Post-Punk 101: Vad är Post-Punk?

Underhållning
Ian Curtis från Joy Division.

Ian Curtis från Joy Division.

Startracker School of Music

Musikhistoriska institutionen

Vad är post-punk?

POP 373 S

Hösten 2016

Måndag & onsdag 15:10-16:30 på Hannett 302

Instruktör: Timothy Sommer

Kontorstider: tisdag och torsdag 12:00-13:00 på Lillywhite 114

& efter överenskommelse

stjärntecken för 29 sep

Kursbeskrivning

För att få bort de ELP-ismer, Eagle-ismer och ELO-ismer som hade kommit att personifiera mainstream rock i mitten av 1970-talet, började den första blomningen av punkrockrörelsen (1975 – 1977) behövde presentera en aggressiv, oppositionell, stenhård tegelvägg av rytmgitarrer och unsubtila arrangemang. Men 1978 började den något enhetliga ljudväggen som hade definierat punkens ursprungliga idé att falla sönder, och ljuset strömmade igenom.

Konstnärer började dra på influenser som den ursprungliga punkortodoxin kan ha förkastat; konst blev ett mindre smutsigt ord, och musiker började integrera rymd, tomhet och en sonisk och emotionell känslighet i sina verk. Den omfattande mängd musik som uppstod ur postpunkrörelsens främsta färg (1978 – 1981) är fortfarande något av det mest kraftfulla, engagerande och kreativa gitarrbaserade verken i historien om den elektriska rock/pop-eran.

Kurskrav

Tillgång till ett Spotify-konto och/eller en vet-det-all äldre bror, kusin, farbror eller flickvän/pojkvän till din mamma kan också vara till hjälp.

Här är din önskade spellista . Ja, frågor om detta kan dyka upp på prov.

Vecka ett: Översikt

Post-punk-eran var en tid då en ny generation av band som informerades av punk faktiskt levde upp till potentialen för kreativitet och konstnärlig intimitet som punken lovade. Det är också korrekt att säga att praktiskt taget alla unga band som idag arbetar inom gitarrbaserad altrock är fundamentalt influerade av denna period.

Såvida inte en modern artist arbetar med r&b, rap, metal, punk-revival eller vokalpop, är det troligt att de gör något som har sina rötter i Post-Punk. Exempel på detta inkluderar Mogwai , Interpol , Mördarna , DIIV , Parkettbanor , Vilda ingenting , Deerhunter , Uppmärksamhet , Omni , Solrosböna , Mind spindlar , Arcade Fire , Total kontroll , Virvelströmsdämpningsring , Wolf Parade , Inleda , och väldigt många andra.

Om vi ​​skulle specificera vilket inflytande Post-Punk hade på trovärdiga och framgångsrika andra akter under de senaste 35 åren, från R.E.M. till U2 till Strokes, vi skulle vara här väldigt länge. Och vi vill inte vara här för lång; Jag, för en, har avsatt tid för att sitta på West Quad och röka American Sprits och tänka efter Herr Robot medan du stirrar på en bild av Patrick McGoohan . Nej, du får inte gå med mig.

Vecka två: Tidslinje

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ylOCIP54PIQ&w=560&h=315]

För all del börjar post-punkens kärna era den 13 oktober 1978, då Offentlig bild av Public Image Limited släpps. Detta är inte bara den första synliga 45:an som lätt kan identifieras som Post-Punk, den var också djupt inflytelserik på hela rörelsen. Dessutom är Public Image unikt betydelsefull på grund av det faktum att den skapades av en ikon av punkrock, som medvetet försökte omdefiniera riktningen för en kultur som han hade spelat en så stark roll i att etablera.

Public Image blåste bokstavligen ett hål i punkens vägg av ljud och släppte in luft, ljus och konst; Med hjälp av Can , reggae och alla former av Krautrock och artrock, var det en låt som betonade det som inte fanns där, utan att offra något av punkens förmåga att bedöva och vackla. Denna formel skulle återspeglas i allt från Joy Division till Cure till Slits (och många andra), och speciellt U2. Public Image är en definitiv avsiktsförklaring och riktning för Post-Punk.

Slutdatumet för denna första extatiska flush av Post-Punk är nästan exakt två år senare den 20 oktober 1980, när U2 släppte sitt debutalbum, Pojke .

Även om U2:s efterföljande framgångar har orsakat en revisionistisk bedömning av deras genrekarakterisering, Pojke är definitivt en postpunkskiva; genom att införliva influenser och stilistiska tics från några av rörelsens största akter (arbetet av PiL, Wire och Joy Division återspeglas alla enormt i Pojke), U2 mainstreamade den rymliga men kraftfulla rockbaserade blandningen av atmosfär, elektricitet, konsttänkande och riff-whacking som hade symboliserat Post-Punk.

Vecka tre: Notera den potentiella felaktigheten i befintligt källmaterial

De samtida (1978 – ’82) amerikanska musikmediernas väsentliga okunnighet om postpunkens djup och betydelse gör att den förblir mystisk och missförstådd.

I vår djupt pluralistiska moderna värld, där praktiskt taget allt som förra århundradet utvecklades bara är ett musklick bort, är det svårt att minnas att omkring 1980, Rolling Stone (och andra vanliga amerikanska tidskrifter) hoppades fortfarande att om de ignorerade ny brittisk musik så skulle det försvinna. Så nästan alla häpnadsväckande prestationer av denna rörelse passerade praktiskt taget obemärkt av samtida amerikanska medier, såvida du inte var särskilt uppmärksam på collegeradio, dåligt distribuerade fanzines eller engelska musikveckotidningar.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OnIXXe83fe4&w=560&h=315]

Vecka fyra: Ämnesbakgrund/orsakssamband

Orsakerna och tillstånden som gjorde post-punk-explosionen ’78 – ’81 möjlig var helt unika.

Dessa exceptionella omständigheter tillät en enorm mångfald att genomsyra rörelsen. Från lo-fi YeYe-ismerna i Marin tjejer eller Mo-detterna till popgruppen s djupt intensiva stopp-start barnkammare noise jazz briljans, från den genreböjande knasande hörselkrattigheten i This Heat till den löst skissade ambient punken av 25 § , från Svällkartor eluttaget slickar frenetisk frizzpunk till Brian Wilson-i-pastellernas gåshuds-suckpop från Raincoats, aldrig tidigare har en relativt liten och innehållsrik rörelse omfattat sådan variation, kvalitet och kraft.

Specifika kulturella och ekonomiska förhållanden gjorde det möjligt för denna rörelse att utvecklas, växa fram, expandera och slutligen dra ihop sig. Generellt sett kan dessa villkor koka ner till tre faktorer:

1) Allmänheten av acceptansen av idén om ny musik i Storbritannien (av lyssnare, musiker, industri och media) i punkens kölvatten.

2) Den naturliga önskan hos de unga artister inspirerade av punk att utöka sitt konstnärliga landskap och integrera tidigare oacceptabla influenser.

3) En explosion av oberoende etiketter, kombinerat med ett område (Storbritannien) som är tillräckligt litet för att tillåta dessa oberoende etiketter att göra en betydande försäljnings- och mediapåverkan.

Dessa ovannämnda element förstärktes av detta: Före ankomsten av MTV (och den resulterande acceptansen i USA, på en stor skivbolags- och medianivå, av den tidigare minimerade alternativa rockrörelsen), uppstod en liten period där vilda uppfinningar och mångfald var uppmuntras och belönas; d.v.s. omkring 1979 var status quo inom brittisk alternativ musik mångsidigt och äventyrligt.

Till exempel 1984, när det stod klart att vissa post-punk-rotade akter (som Enkla sinnen , U2 eller The Cure) skulle kunna uppnå en viss grad av amerikansk framgång (medan andra, som Delta 5, Au Pairs , eller Essentiell logik , förmodligen inte kunde), blev miljön mindre uppmuntrande för dessa mer musikaliskt radikala akter, och idén om Post-Punk var både mainstreamad och urvattnad.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2ciqXTu7qts&w=560&h=315]

Vecka fem: Socio-kulturell bakgrund

För att förstå mångfalden som är inneboende inom det relativt korta utrymmet som Post-Punk blomstrade (och för att förstå utbrottet i Storbritanniens särskilda styrka), är det viktigt att känna igen dessa fyra faktorer:

1) Reggae/dub var långt, mycket mer en del av den alternativa musikkulturen i Storbritannien än det var i USA, och den genomsnittliga musikern hade sannolikt en mycket större medvetenhet om de bredare (och främmare) hörnen av Jamaica musik. Dessa ljud — den aggressiva tomheten av Jacob Miller , de progressiva syra-verb bangs av Lee Scratch Perry , den drivande, romantiska intensiteten av Junior Murvin , etcetera – påverkade starkt de som ville ta ett steg bort från punken till ett mer progressivt, rymligare, mer psykotroniskt ljud.

2) Många av musikerna som bildade Post-Punk-band hade en mycket större medvetenhet om Krautrock och de lösare, mer fanatiska slutarna av brittisk progg än deras amerikanska kusiner, och dessa element var nästan universellt inkorporerade i Post-Punk. Till exempel är Joy Divisions rytmer bokstavligen omöjliga att skilja från Motor (det rytmiska elementet synonymt med Krautrock), och den bullriga funken från This Heat or Rip, Rig och Panic var djupt påverkade av den brittiska prog/art-rock-scenen som representeras av Gong , Tredje öronbandet , Här och nu , etcetera.

3) Understödjande av allt – och nästan helt frånvarande från den amerikanska idén om Post-Punk – låg inflytandet från Wilko Johnson och Dr. Feelgood . Naturligtvis hade Johnson också påverkat punken enormt (Paul Weller, Elvis Costello, Joe Strummer och Hugh Cornwall tillägnade sig var sin distinkta gitarrstil), men Johnsons rena, hackande, diskreta burr passade också perfekt för Post-Punk, och det var speciellt viktiga för de Leeds-baserade banden, som Gang of Four, Delta 5 och Au Pairs.

4) År 1979 var britterna mycket mer villiga att ge kvinnor möjlighet att bli helt engagerade medlemmar i band, och väldigt många av de bästa postpunkakterna (t.ex. Raincoats, Delta 5, Passions och Banshees) hade kvinnor med framträdande roller. . Medan det också är sant att kvinnor spelade en stor roll i amerikansk postpunk (bokstavligen hela Lower East Side-noisebanden omkring 80-82 hade kvinnliga medlemmar), i USA var det en stor klyfta mellan kvinnors deltagande i Post -Punken (och punken) och medias bevakning av det. För att uttrycka det enkelt, punkrock och postpunk hade inget kvinnoproblem, media som täckte punk och postpunk hade det. Även om detta problem även fanns i Storbritannien, fanns det i mycket högre grad i USA. Därför, i mycket allmänna termer, har Storbritanniens idé om Post-Punk en mer feminin anda.

I vecka 5 kommer vi också att diskutera antecedents och/eller outliers, d.v.s. personer som kom till Post-Punk-formatet tidigare än den 22 oktober 1978 som jag har smord ovan. Till exempel, Pere nu , självmord , Tin Huey , jag måste, Dunkande Gristle , för att inte tala om minst ett halvdussin tyska band, gjorde musik som var postpunk i allt annat än namn långt före mitten av 1978.

alain ducasse

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EBoh5Onm5bA&w=560&h=315]

Vecka sex: Definition av genren, undantag

Termen Post-Punk har blivit lite av en drain-catcher för allt som kom ut mellan Sex Pistols och R.E.M., och om vi inte effektivt drar en gräns någonstans har vi i princip en värdelös och meningslös nomenklatur. Även om det finns en viss gråzon (detaljerad nedan), måste följande fem undergrupper av alternativ musik, alla samexisterande med Post-Punk, uteslutas från genredefinitionen för att få någon effektiv förståelse av Post-Punk-rörelsen.

1) Alla första generationens (d.v.s. '76/'77) punkband (med tre mycket viktiga undantag). Det fanns visserligen första generationens punkband som fortsatte med att göra musik som var distinkt postpunklik: till exempel, Generation X tredje albumet (som släpptes som Gen X) är fullt av utrymme, fiskiga gitarrer och efter-PiL dubbinfluenser som var rörelsens varumärken; och Clash's Sandinist! är en sådan klusterfuck att den på många sätt lätt skulle kunna kallas Post-Punk. Likaledes, Stranglers mästerverk, Korpen (1979) och Evangeliet enligt Meninblack (1981) är båda enormt imponerande övningar i progressiv, Krautrock-influerad punk; men låt oss hålla alla dessa utanför paraplyet, för jag tror att termen Post-Punk blir i grunden meningslös om vi använder den för att inkludera väldigt mycket från första punkrörelse.

(Undantagen är verkligen mycket viktiga: ambient, bullriga, torra, provocerande, robotiska och pastorala Wire är en av genrens definitiva artister och gjorde två av dess allra största album under denna tidsperiod; Fallet , som använde en djupt originell blandning av Beefheart, rockabilly och en barnslig, snabb version av Krautrock för att utöka punkens parametrar; och Alternativ TV , vars experiment med att utmana lyssnarnas förväntningar och gifta sig med punk, konst och minimalistisk hippiejamming föregår till och med PiLs verk.)

2) Vi måste utelämna de flesta andra generationens punkband; Jag kan inte i god tro ringa Buzzcocks , Undertoner , eller Stela små fingrar (för att nämna tre) Post-Punk. Det finns två anmärkningsvärda undantag: Ruts DC , vars experiment med att blanda chipping, skippa punk med dub resulterade i en av tidens bästa okända skatter, Rhythm Collision Vol. 2 ; och Skids , vars keltiskt accentuerade post-Roxy art-rock var luftig, suggestiv, anthemic och absolut post-punk.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZF4Z6smOrZw&w=560&h=315]

3) Med viss motvilja (och för att förtydliga genredefinitionen) måste vi eliminera alla synthbaserade band. Detta är knepigt, eftersom Tubeway Army , tidigt Human League och Himlen 17 är nästan definitivt Post-Punk i avsikt och form; men eftersom engelsk synth-pop (enligt definitionen av t.ex. Depeche Mode , OMD och senare Human League) är helt klart något helt annat, vi måste dra denna linje i sanden. Instruktören är villig att överväga ett undantag för Ultravox, som helt klart började som ett postpunkband, innan det utvecklades till ett klassiskt synth-popband.

4) Trots det faktum att ska-revival-banden från det mycket tidiga 1980-talet delar några mycket avgörande DNA-linjer med Post-Punk (reggae/dubbens inflytande; ursprung i punkrockens attityd); och Wilko Johnsons genomgripande inflytande och Dr. Feelgood), använder ska-banden dessa stycken mot mycket olika syften och kan därför inte klassificeras som postpunk. Man skulle kunna göra ett undantag för andra Specials album, det torra, morbida, djupt konstfulla Fler specialerbjudanden , men låt oss komma överens om att inte göra det undantaget.

5) Låt oss slutligen ta bort den djupgående popgrejen efter Beatles, nämligen Echo & the Bunnymen och tårarna exploderar . Trots att de är två av de bästa banden på eran (förmodligen är Bunnymen det bästa överemotionella gitarrpopbandet under årtiondet, efter R.E.M.), utvecklas båda dessa akter från en garagerock/Doors/Walker Brothers/Merseybeat-tradition, och därför från en helt annan släkt än Post-Punkers.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=01ea1ZsEWso&w=560&h=315]

Vecka sju: U.K. vs. U.S.

Till stor del utvecklades Post-Punk självständigt i USA och Storbritannien, och från olika rötter.

I Storbritannien (för att kraftigt förenkla) matades postpunkscenen av den sociala och stilistiska enheten i punkrockrörelsen, som i sin tur var konstnärligt influerad av de befriande influenserna från reggae, Krautrock, engelsk folkmusik, progrock och amerikansk funk (etcetera). Men i USA var punkrock en kult, och inte den allestädes närvarande kulturella återställningen den var i Storbritannien; också reggae och dub, ett sådant grundläggande inflytande på den brittiska idén, var mycket, mycket mindre synlig.

Det amerikanska formatet utvecklades från väldigt olika källor, som ofta framkallade jazz och 60-/70-talsgarageexperimentalism (d.v.s. Stooges, Sun Ra, the Velvets, Joe Byrd, Thirteenth Floor Elevators, MC5), men ofta med liknande effekt. Dessa grupper inkluderar Pere Ubu, Tin Huey, James Chance , DNA , eller Krom . Det är dock värt att notera att både den amerikanska och den brittiska genren har ett starkt gemensamt inflytande från Eno och Velvet Underground.

Den mest varaktiga och inflytelserika av de amerikanska postpunkakterna – speciellt Pylon, metodaktörerna , Feelies och Vätska Vätska – understryker mycket det oberoende ursprunget och dräktigheten av de amerikanska postpunkakterna före 1980. Men några av de (något) senare, som Burmas uppdrag , Savage Republic , Viss general , och de prydliga är lite tydligare påverkade av den brittiska utvecklingen.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KDMuz9t8NnM?list=PL_sK376lUCFYtjYoZUUaBa1R1FkdG_w08&w=560&h=315]

Vecka åtta: Den initiala rörelsens blekning och summering

Åren 1983 och ’84 hade orsakerna och tillstånden som skapat en av de största strömmarna av elektricitet, kreativitet och utforskning i rockhistorien passerat.

Det fanns ett antal anledningar till detta, inklusive:

1) Punkrörelsen, som hade gett den första eldglöden av energi och ilska som hade informerat Post-Punk, hade bleknat och till och med blivit misskrediterad (om du inte var där kan det vara svårt att föreställa sig hur marginaliserad och passé punkkultur ansågs i mitten av 1980-talet); På många sätt var det gitarrbaserade ljudet av Post-Punk klumpat ihop med punk.

2) Explosionen av alternativ och indiemusik i Amerika (och dessa bands nästan ständiga synlighet via en hälsosam turnerande krets), t.ex. Svart flagga , ersättningarna , Sonic Youth , R.E.M. , lindrade (till en viss grad) behovet av att leta utomlands efter den outsiderspänning som postpunkbanden hade gett.

3) År 1984 hade MTV mainstreamat alternativ brittisk musik till en otänkbar grad 1979. Detta tjänade till att minimera synligheten för brittiska band som släppte och framförde material som var avgjort mer experimentellt och alternativt, samtidigt som det inspirerade andra postpunkband att gå mot mainstream.

Men paletten Post-Punk skapade lämnade inte bara några av den bästa rockmusiken som någonsin spelats in – den finns kvar hos oss, som den underliggande grunden för praktiskt taget all alternativ gitarrbaserad rock.

Obligatoriskt lyssnande och källmaterial

  1. Viktigt primärmaterial

Botemedlet, Tro och Blodbad Visir
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=c1cjeSweu70?list=PLk0rk0AsuS31s1VuLTwkEm3nxdj5ArrRA&w=560&h=315]
Dave Gilmour överdoserar morfin och sätts på ett isflak, där han tar en mycket långsam resa till en mycket sorglig himmel.

Durutti kolumn, Återkomsten av den tidigare kolumnen
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kc7Hny8uLr0?list=PLkhXkmoyZ4ChEBFgWKmlb46syyNAEsCSF&w=560&h=315]
Föreställ dig Chris Isaak, George Harrison och The Edge i ett mycket stort rum, som alla går med på att spela den vackraste musik de någonsin drömt om, efter att ha fått instruktionen: Spela jazz men inte spela jazz.

Fallet, En del av Amerika däri
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZO_9WUQtQx8?list=PLUSRfoOcUe4aX2z1lZgkewvdFKZsyC75I&w=560&h=315]
Poeter och hund som tuggar på kaffebönor och sliter i liket av 1950-talets råaste, råaste hillbilly-rock.

Fyra gänget, Underhållning
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t7sNfbprnKU?list=PLQHXbXoToGltPAoUtdhWrVFLJaeqjIqmj&w=560&h=315]
Dina tänder klapprar, dina lemmar känsla, du kissar på ett eluttag och drömmer om att Dr Feelgood ska sodomiseras av George Clinton.

Joy Division, Okända nöjen och Närmare
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wVvoQIdD80U&w=560&h=315]
Stönande, gråögda rapar av rytm och melodi. För all uppmärksamhet på den dödsdömde Ian Curtis kommer eleverna att notera att den verkliga stjärnan här är Peter Hook, som bokstavligen återuppfinner basen som ett melodiskt/rytmiskt instrument med stor känslomässig kraft.

Tidskrift, Korrekt användning av tvål
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_K_IZgsZmZ4&w=560&h=315]
Rymlig, självhatande funk med referenser till Rundgren , Bolan och Sparks; studenter kommer att notera att detta, apelsinjuice och monokrom set bidrar direkt till uppfinningen av Morrissey.

Monokrom uppsättning, Volym, Kontrast, Briljans...
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XYo_7PReuQk&w=560&h=315]
Djupt märkliga, djupt taggiga band som ibland låter som en väldigt blyg Wire som spelar Feelies-låtar, och skapar spett av Shadows-aktig melodi och identitetssökande texter.

Ny beställning, Rörelse
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qGHDPbDYJdY?list=PL9MLommsu-6Ltj6_KBWu_ZNSQEhCqUxoh&w=560&h=315]
Resonant, Joyous, ringande, triumferande; det är som att trycka örat mot kroppen på en gitarr och höra ljudet av ditt hjärta, önska.

PiL, Metal Box/Andra upplagan
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1GchkDNHw6Y?list=PLct60a360L8OBW-ug65PGjLQeJTgeLTL4&w=560&h=315]
Dunkande, extatiskt originellt, dramatiskt och hypnotiskt, skapar på deras andra album PiL ett helt nytt landskap av de mest enkelt skissade styckena av reggae, rock, världs- och dansmusik.

Extas, Trummor och trådar
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ph-cxsWVrMw&w=560&h=315]
The Beatles, nervösa och i sidled och riskerar elektriska stötar.

Tråd, 154 och Stolar saknas
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aulVyCui5ss&w=560&h=315]
Den mest tillfredsställande konstrocken i sin tid, förtätad och gjort helt övertygande, lyxig, orolig och spänd, och antyder oändliga harmoniska spiraler.

slitsar, Skära
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0yvwbxT80Bw&w=560&h=315]
Varken punk eller reggae, utan ett märkligt men ändå välkomnande hus byggt av trä och stål lånat från båda, ofta så nära att försvinna i dunkel men alltid spikat av tarmskakande bas och påverkande sång.

Regnrockarna, Odyshape
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S3P4X5ktuVc?list=PLSzSmZF1B3lwVux37zGczlsYGCKvffMy_&w=560&h=315]
Vad Husdjursljud skulle låta som om den hade gjorts av någon som faktiskt aldrig hört Husdjursljud , men bara föreställde mig hur det kunde låta; för konkret för att vara ambient, för elegisk för att lätt beskrivas, det är en bit av vind, regn, palmblad och stadssmog, oerhört originellt och oerhört nödvändigt.

Feelies, Galna rytmer
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jesteTvGc-k&w=560&h=315]
När mycket av det som händer inte räcker. Platsen där Neu! möter Modern Lovers, och speciellt för alla som vill veta hur Arcade Fire skulle låta om de vägrade att vara löjliga.

Metod skådespelare, Detta är fortfarande det
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=DLNZt1o_xgU?list=PL80IMy6Z4Tpd5MbuEtL_QJOdH9of25bXa&w=560&h=315]
Kalla och varma bultar av gamelan-arpeggios och det bästa gitarr/trumduobandet någonsin.

Pylon, Gyrat och Chomp
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cgez1nZKGoM?list=PL52FDF5BABEC03C80&w=560&h=315]
Ett barns idé om funk utan en slap-bas i sikte, perfekt utförd av en elektrisk ål av ett punkband som på något sätt frammanar Ramones , Neu!, ESG och R.E.M., alla på en gång, glada och sexiga och kör nerför din favoritmotorväg .

Apelsinjos, Glasgowskolan
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XvP5I_moSgo?list=PLY41dcxBeUouimE8ds8UBrlSzSGv2io5z&w=560&h=315]
Ett djupt tillfredsställande band som är den felande länken mellan Velvets och Smiths; på något sätt låter det precis som drömmare som klumpar på tennisracketar; på något sätt blir det en av de stora dolda influenserna de senaste 35 åren inom musiken.

Unga marmorjättar, Kolossal ungdom
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tboESor89CU&w=560&h=315]
Den radikala integrationen av den lågmälda, lågvolymen men djupt elektrifierade touchen i postpunkens knäppande värk resulterade i ett av erans mest kraftfulla, subtila, älskvärda och inflytelserika band.

  1. Rekommenderas starkt

Stort tack till Cole Hill, Hugo Burnham, Maddy Appelbaum och Johnnie Johnstone för deras hjälp med detta stycke.