Scott Pilgrim (röstad av Michael Cera) och Ramona Flowers (röstad av Mary Elizabeth Winstead) i Scott Pilgrim lyfter .MED TILLSTÅND AV NETFLIX
Trots underpresterande på bio redan 2010, Edgar Wright-filmen Scott Pilgrim vs. världen samlade omedelbart en kult som följde genom sin korspollinering av flera spännande fanbaser. Det är en bearbetning av en serie manga-inspirerade grafiska romaner av den kanadensiska serietecknaren Bryan Lee O'Malley, vars arbete har stimulerat både den nordamerikanska indieseriegemenskapen och den (mycket större) mangaläsekretsen. Serierna – och filmen – var starkt inspirerade av reglerna, troperna och ikonografin i klassiska videospel, såväl som den flummiga indierocken som kom ut från Toronto på 2000-talet, definierad av akter som Broken Social Scene. Och, naturligtvis, fanns det briljansen i själva filmen, som var det perfekta utloppet för Wrights stramt koreograferade, skämtfyllda och dropptunga stil av filmskapande. Ändå, när nyheten kom tidigare i år att Scott Pilgrim fick en ny, animerad anpassning från den japanska studion Science Saru, och att den skulle återförena hela live-action-besättningen, var det kollektiva fansens svar, Cool, men varför? Förutom en uttömmande, direkt översättning av serien (som animé ofta är), vad finns det kvar med källmaterialet att göra?
7 aug stjärntecken
En hel del, som det händer, i den mån jag kommer att erbjuda en SPOILERVARNING här: Om du är ett Scott Pilgrim-fan vars reservation är att det inte skulle finnas något nytt eller spännande med den här serien, anse att rädslan är lugnad , sluta läsa här och kom tillbaka senare. För de nyfikna bland er, låt mig förklara hur Scott Pilgrim lyfter återtar kraften och patosen i originalverket utan att bara regummera det.
TRYCK START för att ÅTERUPPTA GRANSKNING
Scott Pilgrim lyfter börjar som ett fan kan förvänta sig, med en mycket vacker, mycket lojal återberättelse av den första boken i serien, Scott Pilgrims dyrbara lilla liv . Berättelsen kretsar kring titeln Toronto twentysomething (röstande av Michael Cera), basisten i ett mediokert punkband som är i ett fullständigt kyskt men fortfarande olyckligt förhållande med en sprudlande gymnasieelev, Knives Chau ( Ellen Wong ). När Scott möter sina drömmars bokstavliga flicka, den gåtfulla amerikanska scenarbetaren Ramona Flowers ( Mary Elizabeth Winstead ), börjar han träffa henne samtidigt. Men för att dejta Ramona måste Scott slåss och besegra League of Evil Exes, de sju personer vars hjärtan Ramona har lämnat krossade i hennes kölvatten. Förutom fantasifull användning av kameran för att dra nytta av detta nya medium, finns det några söta blinkningar till karaktären av denna anpassning - till exempel, istället för att arbeta för Amazon, levererar Ramona nu DVD-skivor som hyrs på Netflix. Bortsett från dessa små stilar finns det dock inget som tyder på att animén kommer att vara något annat än ytterligare ett sväng på bekant material (åtminstone inte vid första visningen).
Snart kom dock serien Tar av (förstår det?) i en helt annan riktning, cast Ramona Flowers som huvudpersonen och ger hela ensemblen mer tid och nya vägar att utforska. Förutom Ramona är karaktärerna som drar mest nytta av den här expansionen de onda exen själva – teatraliska tryhard Matthew Patel ( Satya Bhabha ), filmstjärnan Lucas Lee ( Chris Evans ), veganrockguden Todd Ingram ( Brandon Routh ), hyperaktiv goth Roxie Richter ( Mae Whitman ), och teknikgenietvillingarna Kyle och Ken Katayanagi ( Julian Cihi ), när Ramona tvingas återvända till sitt förflutna misstag. Den nya serien innehåller de flesta av de förväntade ingredienserna, men använder dem på oväntade sätt. Trogen rytmen i romanerna och filmen innehåller varje kapitel fortfarande en fantasifull och rolig kampsekvens som blandar ihop videospelskoncept med andra jippon som är lämpliga för varje kombattant. Det finns också en mängd originallåtar från Amanaguchi, chiptune-rockbandet som gav det hyllade soundtracket till 2010 Scott Pilgrim tv-spel och några andra söta musikaliska guldkorn.
15 okt stjärntecken
Trots att jag berättar en annan historia, Tar av är en naturlig följeslagare till O’Malleys grafiska romaner, som tar upp mycket av samma tematiska material från en ny vinkel. I källmaterialet är Scott Pilgrim en djupt bristfällig huvudperson som har misstat sin egen tanklöshet för älskvärd naivitet. Han är övertygad om att han är huvudpersonen, den charmiga hjälten, och originaltexten handlar om att gradvis krossa denna illusion och tvinga honom att möta konsekvenserna av sin själviskhet. Tar av sätter Ramonas coola tjejpersona under samma mikroskop (något som Wrights film inte gör) och avslöjar på vilket sätt hon och Scott innerst inne inte är så olika. Serien har också en luft av självkritik; som medförfattare verkar O'Malley (med BenDavid Grabinski) brottas med hur mycket han själv har eller inte har vuxit under de 13 åren sedan han publicerade den senaste grafiska romandelen. Hur mycket kan en person egentligen förändra, även om de vet vad de har gjort fel? Är vi dömda att upprepa våra misstag?
The Evil Exes (medsols från övre vänster): Todd Ingram (röst av Brandon Routh), Roxie Richter (röst av Mae Whitman), Kyle Katayanagi och Ken Katayanagi (båda röstade av Julian Cihi), och Chris Evans som Lucas Lee i Scott Pilgrim lyfter .MED TILLSTÅND AV NETFLIX
Som med så många senaste franchisesläpp, Scott Pilgrim lyfter lider av en likgiltighet mot att uppvakta nya tittare. Det är möjligt att en nykomling kan kasta på sig serien utan att känna till källtexten och ändå ha det bra, omedveten om den remixade historien som utspelar sig framför dem, men det är uppenbarligen inte den den är avsedd för. Tar av är ett godmodigt skämt som dras på den befintliga fanbasen, vars vilja att underhålla en ny iteration av samma produkt belönas med något mer spännande. Huruvida detta bör betraktas som en svaghet är uppe för debatt, särskilt när Wright är utmärkt Scott Pilgrim vs. världen finns även på Netflix, precis bredvid sin sidledsremake. Kan vissa tittare, gamla som nya, ha föredragit en rak animé-anpassning av den grafiska romanen? Möjligen, men det verkar nu uppenbart att att göra det skulle flyga i ansiktet med vad Bryan Lee O'Malley vill säga med sitt arbete: att reflektion bara är en del av framsteg. Om du vill gå framåt måste du göra saker annorlunda.