En installationsvy av THINKING OF YOU. JAG MENAR MIG. JAG MENAR DIG.Artighet Serpentine South
Fram till slutet av 1970-talet var det ett arbete av kärlek och pengar att göra ett zine. Kärlek som i tid som går åt till att sätta ihop saken – utklippningen, att klistra ihop. Pengar som att betala en tjänst för att skriva ut problem. I slutet av 1970-talet kunde dock agitpropagandister göra kopior av sina broschyrer och konstverk, med fotokopiatorer en fast inventering på offentliga bibliotek. Zine-kulturen blomstrade. Granulära, svartvita Xeroxed-tillägnade bilder överlagrade med Letraset-fraser var prisvärda bärare för politiska uttalanden och kreativ teoretisering. Dessutom kunde de klistras upp var artisterna ville (tills de togs ner).
Denna typ av gör-det-själv-tillvägagångssätt har informerat Barbara Krugers arbete sedan början av 1980-talet. Kornet och gruset, de deklamatoriska fraserna, den höga kontrasten – både visuellt och i polemik – återspeglades i Woman's Art Journals recension av Krugers första europeiska separatutställning (vid Londons Institute of Contemporary Art) 1983. Journalen placerade Kruger kl. avantgarde av DIY politisk konst, sa att hon var … fullt medveten om konstens politik i den mekaniska reproduktionens tidevarv. Hennes användning av fotografi är radikal, konfronterande, agiterande och uppenbarligen influerad av Benjamins teori om montage .
SE ÄVEN: Är Matthew Wong 2000-talets van Gogh?
bästa hotellen i Maine
Benjamin i fråga är den tyske konstteoretikern Walter Benjamin, som använde sin essä från 1935, 'The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction', för att förutsäga hur reproduktionsmaskiner specifikt skulle gynna konstnärer vars verk har en politisk grund. Autenticitet förlorade sin mening (... från ett fotografiskt negativ, till exempel, kan man göra hur många utskrifter som helst; att be om det autentiska trycket är meningslöst ) eftersom själva reproduktionsprocessen bakades in i konstverket. Och reproduktion betyder åtkomst – nu kan konstverk designas för att ses på vilken vägg som helst, var som helst. Konst- och teknikhistorikern Margot Lovejoy vek in Barbara Krugers arbete i Benjamins tänkande för sin essä från 1989, 'The Copier: Authorship and Originality', som beskrev Krugers …nu karaktäristiska svartvita fotografier omfotograferade från befintliga källor…komponerade tillsammans med fraser skrivna i Futura fet kursiv stil och presenterade i rödlackerad träram .
'Utan titel (vår ledare).'Med tillstånd från konstnären och Sprüth Magers
Den inklistrade fotokopieringen kan vara borta för länge sedan, men Krugers kraftfulla aforismer och orubbliga styrka (vid nästan åttio) är fortfarande tydligt i TÄNKAR PÅ DIG. JAG MENAR MIG. I MEAN YOU på Londons Serpentine Gallery. Det har gått tjugo år sedan Barbara Krugers sista separatutställning i huvudstaden och THINKING... är ett utan tvekan kraftfullt tillägg till Londons konstkalender. Dels retrospektivt, dels nyare verk, har Serpentine gett över alla sina fem galleriutrymmen till Krugers storskaliga tankeformer, och blandat överslag av tidiga verk med samtida video och fristående ljudstycken.
Barbara Krugers multimediala lager av mening
(Utan titel) Kom ihåg mig (de två orden läggs över ett Man Ray-liknande gråskala allseende öga) är soundtracked av 2021:s Utan titel (jag älskar dig) ljudstycke, där en kvinnas röst inte säger något mer än Hej? och sedan Jag älskar dig . Lägg till ett frågetecken i bildens titel och dess karaktär förändras helt. Namnlös (ingen kommentar) är ett enormt videostycke med LED-skärm med hittade bilder och ljud. En akrobat böjer sig på mitten medan en mansröst nedlåtande hyllar kvinnors arbete i huset. Det finns enstaka, högljudda klockslag och citat från Voltaire och Kendrick Lamar. En satellitnavigering säger upp någon för deras bristande empatiska förmåga. Bland bilder på en talande katt och suddiga Insta-selfies säger en annan anonym röst tack för att du delar med dig .
'Utan titel (Artforum).'Med tillstånd från konstnären och Sprüth Magers
Att uppgradera från papperskollage till LED-skärmar passar Krugers arbete – trots allt gjorde hon memes innan memes var en grej. Dubbla skärmar för nya konstverk Namnlös (Artforum) visa text som visar sig när den skrivs. Vita sidor fylls så småningom med svarta ord, en osynlig hand lägger sedan till anteckningar och marginaler i rött för ökad tydlighet. Det här är konsten med de tjugoförsta århundradets tvillingar: att överförklara och dela för mycket.
Den desperata längtan att bli förstådd i en stökig, se-på-mig-snälla värld. De tre skärmarna för Utan titel (löfte, testamente, löfte) visa upp bearbetade och omarbetade bitar av U.S. Pledge of Allegiance, sista testamente och legala testamente och formella äktenskapslöften. Vissa videoskärmar är statiska LED-bilder (bakgrundsbelyst, aldrig har Krugers röda varumärke sett rödare ut). Utställdes först 1987 och nu ett orörligt videokonstverk, uttrycket på buktalarens ansikte i Namnlös (vår ledare) är lika dömande och okänd i sin blick som den någonsin varit. I #MeToos tidsålder, 1989-talet Untitled (Din kropp är ett slagfält) , med sitt kvinnliga ansikte, hälften visat som ett fotografiskt negativ, besitter ytterligare lager av betydelse.
Namnlös (jag handlar därför är jag) från 1987 är naturligtvis här också – Descartes-citatet om att tänka och att utvecklas på skärmen till en serie konsumtions- och känslofraser. Det finns ett helt rum tillägnat Namnlös (FÖR ALLTID) . Golvet är täckt med ett utdrag från Orwells 1984 (O'Brien-talet som börjar: Om du vill ha en bild av framtiden, föreställ dig en stövel som stämplar på ett mänskligt ansikte – för alltid ), och den längsta väggen är fylld med en del av en Virginia Woolf-föreläsning från 1928. 'du' från Woolf's Du. Du är här, tittar genom glaset, mörkt... förstoras som genom en glasögonlins, med väggar på vardera sidan fulla av text som slutar, TÄNKER PÅ DIG. JAG MENAR MIG. JAG MENAR DIG .
Barbara Kruger reviderar ständigt sitt arbete, och denna postanaloga justering lönar sig. Genom att hålla sina intellektuella och politiska hjul i rörelse (och byta ut Xerox-maskinen mot digitala bilder och ljud i HD) fortsätter hon att leda flocken i sin roll som social kommentator och berättare och undviker prydligt anklagelser om fusti på vägen. Hennes text och tillägnade bilder förblir retoriska och roliga, upprörande och sarkastiska, och de nya styckena visar att Barbara Kruger fortfarande är skicklig på att vända fågeln mot ruttna etableringsmål, från patriarkatet till kapitalismen och vidare.
TÄNKER PÅ DU . JAG MENAR MIG . JAG MENAR DIG finns att beskåda på Serpentine Gallery i London till och med den 17 mars. Bokning i förväg rekommenderas.