Beastie Boys.Skärmdump/YouTube

Licensierad till sjuk, major-label-debuten från det banbrytande rapteamet Beastie Boys i New York, fyller 30 år tisdagen den 15 november.

Det är absolut inte trions bästa album ens på långa vägar, snarare tvärtom faktiskt. Det är inte deras värsta heller. Den äran går till 2004-talet Till de 5 stadsdelarna, ett missriktat backspår till 1986, som föll platt kreativt med tanke på alla språng och gränser som Adam Horovitz, Mike Diamond och den bortgångne, store Adam Yauch hade gjort på efterföljande verk som Paul's Boutique, Check Your Head, Ill Communication och Hej Nasty.

Den omedelbara tidsperioden de sökte tillbaka till, när B-Boys först anknöt till Rick Rubin och skarvade ihop prover av Schoolly D:s Gucci Time och Led Zeppelins Custard Pie så att de kunde rimma om vapen, flickor och bus, påverkade ungdomen i Amerika som en Boeing 727 som kraschar in i sidan av ett berg.

Beastie Boys inflytande på vår kultur är ännu mer overkligt när man tänker på var de fick sin start: New Yorks hardcore-scene. Och ännu konstigare när man minns att man 1987 kunde slå på Amerikansk musikläktare på lördag eftermiddag och upptäck att Beasties skrämmer de normala i studiopubliken med en bråkig läppsynk genom deras genombrottshit (You Gotta) Fight For Your Right (To Party!) med det omisskännliga riffet från Slayers Kerry King, en låt som nådde sin topp på Billboard-listorna på nr 7. Sedan skrev de historia när Sjuk blev det första hiphopalbumet som nådde nummer 1 på listorna, där det stannade i sju veckor.

Det var en tidsdefinierande kulturkrock som tog marken bruten av Blondie med Rapture och turnerande partners. pulveriserade det till ett fint sniffbart pulver. Det var ljudet av den underjordiska ungdomen på Manhattan som bebodde lokala dyk som A7 och CBGB efter att alla punkarna gick till Hollywood och satsade på Amerikas topp 40.

Och de glömde inte bort sina rötter när de väl var på topp heller - the Beasties uppmanade Murphy's Law att öppna för dem när de gav sig ut på sin första headliner-turné till stöd för Licensierad till Ill.

zodiaken 7 juli

Det är en häpnadsväckande sammanställning som existerade som ett märkligt maskhål i överflödet av Reagan-eran som alltid ställde frågan om vad deras medbröder på NYHC-scenen tyckte om trions övergång från hardcore till hiphop samtidigt som de tog med sig dessa avlägsna tvillingar från 80-talet. undergroundmusik närmare varandra som både kreativa och affärspartners. (Till exempel var Murphy's Law och metalcore-pionjärerna The Cro-Mags båda signerade till Profile Records, som också släppte album av Run DMC, Dana Dane och Poor Righteous Teachers vid den tiden.)

För att hedra sitt 30-årsjubileum pratade Startracker nyligen med Jimmy Gestapo och Doug E. Beans från outplånliga Queens hardcore-band Murphys lag , Cro-Mags basisten Harley Flanagan och långvarig vän och inspiration från Beasties, basisten Darryl Jenifer från DC hardcore-ikoner Dåliga hjärnor , om just dessa frågor i samband med Licensierad till Ill , och dess roll i utvecklingen av ungdomskultur bortom listorna och MTV.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=eBShN8qT4lk&w=560&h=315]

Darryl Jenifer , Dåliga hjärnor

Hiphopen började verkligen hoppa av runt ’82 eller ’83. Jag minns när det var ett fenomen som drabbade uptown, och sedan kom det bara till downtown som det nya, som alltid hände. Det kan vara en ny dans, men den här gången var det ett nytt sound. Så Mike [Diamond] och dem, de var hardcore-barn men upptäckte något nytt och började tidigt på hiphop. Jag tror att de försökte vara roliga med det först, för det var inte riktigt deras grej.

vad är stjärntecknet för den 19 mars

De var främst rockgubbar; åtminstone Mike D och [Adam] Yauch. Ad Rock var en b-boy hela tiden. Du förstår, jag brukade kalla honom min son när de var riktigt unga, ungefär 15. Han hade alltid den där b-boy-personan, även då. Yauch var en rockgubbe och Mike D var ungefär som den här hallicken/rocksnubben som umgicks med många tjejer, några av dem fortsatte att bli Luscious Jackson.

Och då skulle jag vara den unga rastan, och så var det Tania [Aebi], som var min lilla flickvän. Det var hon som seglade jorden runt . Vi brukade alla hänga på råttburen. Jag skulle umgås, äta cashewnötter och röka gräs. Alla skulle bara umgås, som att hänga-på-stolpen-typ.

Eddie från Leeway var ungefär som en b-boy i rocken. Jimmy Gestapo var en b-boy inom rocken också. Han var en av de sjukaste MC:s då, men han var med i ett hardcore-band. Run DMC:s skivor hade till och med rockgitarrer i sig då. Det gick över i alla vinklar. Och sedan kickade vi igång med bandet Brooklyn efter att Yauch gick av vägen, och vi var liksom före vår tid när vi sparkade sånt där skit.

Brooklyns musik var ungefär som amerikansk rock 'n' roll. Det var inte punk och det var inte hardcore, och det var vid en tidpunkt innan folk började tycka att det var coolt att vara mer gräsrötter med sin rock, bära rutiga skjortor och sånt där skit. Hiphopens politik och vad Yauch och dem gick igenom sprängdes, hela resan fick min man Adam att vilja svalka sig lite och spela lite skit som han brukade veta. I flera år har Yauch inte ens pratat om den skivan med mig, knappast. Det är något han ville göra som han tyckte då lät knepigt. Jag är inte så säker på att han var så säker på sin sång, men jag tycker att det låter bra.

Harley Flanagan, Cro-Mags

Några av mina bästa barndomsminnen är att umgås med Adam Yauch och John Berry , som fortfarande var med dem då. De var två av mina bästa vänner. Första gången jag åt syra var med de där killarna. Jag menar, vi gjorde en hel del fånigt skit tillsammans när vi växte upp. Jag kan berätta för dig så många nätter när du sover över hemma hos John eller hos Adam och bara skrattar tills du får ont i magen över fånig tonåring.

De där killarna var fantastiska. De kom från en lite bättre bakgrund från mig; Jag var en Lower East Side-unge och vi var långt ifrån det. Men de umgicks i mitt grannskap, för det var där allt hände i Lower East Side. Det var där musiken levde; det var där livet pumpade, så de kom till min huva för att umgås.

Jag träffade dem för att de var fans av mitt gamla band The Stimulators och de brukade komma ut för att se oss spela. De berättade för mig, och jag nämner det i min bok, att John Berry har citerats när han sa att jag var en stor inspiration i att de började spela i band, för de var som: 'Fan, man, Harley är yngre än oss och han rockar där ute. '. Låt oss göra det här, vad hindrar oss? Han är 11. Vi är 13, 14, 15. Om han kunde göra det, låt oss göra det här, vad fan!'

Det Rick Rubin gjorde med Beastie Boys förändrade den musikaliska historien. — Harley Flanagan, Cro-Mags

De där killarna var riktigt jävla bra killar, och genom åren såg jag Beastie Boys spela på olika stora konserter och såg alltid till att jag stod på gästlistan och alltid gav mig ett rop från scenen. Jag saknar Adam och John mycket.

vad är stjärntecknet för 21 april

Det Rick Rubin gjorde med Beastie Boys förändrade den musikaliska historien. För att vara ärlig, då var jag inte ett stort fan av musikalisk sampling. Min åsikt har förändrats lite sedan dess, nu kan jag uppskatta att använda samplingar och det kreativa sinnet som krävs för att höra något och tänka: 'Åh, det här skulle vara riktigt coolt att loopa.' . Jag uppskattade inte riktigt konsten att det och all den där skiten då.

Sabbath, till exempel, var ett stort inflytande på mig, särskilt under Cro-Mags-dagarna och jag tror att det är det som skiljer oss från resten av New Yorks hardcore-band eftersom vi hade många influenser utanför hardcore. De band som bara lyssnade på hardcore, jag tycker att de flesta av dem suger för efter ett tag var det som varifrån du hämtar din inspiration? Det är som samma skit om och om och om igen. Och jag tror att det antagligen var därför som Beastie Boys gjorde så stor inverkan på alla för att de började dra på influenser utanför sin krets. De gick bortom det.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wToYujbHG20?list=PLjIuADMrDKIZh24r0bnqFlNTV8N5WD958&w=560&h=315]

Jimmy Gestapo, Murphys lag

Alla rymde hemifrån och hamnade på Lower East Side och vi hängde alla på en plats som heter A7. Det var där showerna började, men jag träffade Beastie Boys på Max's Kansas City när de var The Young and The Useless, och vi blev goda vänner. Jag sjunger på Young and Useless 7-tum, på låten 'Rise and Shine'. Vi umgicks dock hela tiden på A7, och Jack Rabid skulle dj och vi satt alla och pratade om musik, särskilt mycket av det som kom från England, när det fortfarande var punk , innan hardcore skiten.

Saker som The Rezillos och The Sex Pistols. Vi var alla 14, 15 år gamla. Det var så det hela kom till. Vi umgicks med Adam och de där killarna precis när de började ta fart efter att de träffat Rick Rubin, som också var stor på scenen när han gick på college. Han spelade i ett band som heter The Pricks och de brukade spela Max och sånt också. Och sedan började det bara utvecklas. Det var många barn från mitt grannskap, som rökte gräs och lyssnade på rap, och inte de här fittgrejerna de har nu, mer som Schoolly D och sånt där.

Saker med personlighet som hade takt och talang och hade ett budskap till det, inte bara killar som skryter om vad de hade eller vad de hade på sig. Det var helt nytt för oss, denna musikutveckling som pågick i stadsdelarna kring hiphop. Och ingen av oss trodde att vi skulle komma någonstans; alla hade bara trevligt och det fanns ingen aspekt av att skapa musik som att gå och tjäna pengar eller resa jorden runt. Vi gjorde bara det vi gjorde vid den tiden, och det var jävligt bra. Jag är verkligen glad att jag fick vara en del av det.

Du hittar mig i videon 'Fight For Your Right'. Jag var mitt i rummet när alla dansade runt och jag tog på mig min Murphys Law-tröja. Min gamla flickvän Natalie är med, hon var en av tjejerna som drar in nörden i bakrummet. Min gitarrist slår en tårta i en av killarnas ansikten. Hela bandet var där. Vi fotograferade båda dagarna och var ute hela natten. Det filmades i någons loftlägenhet, vilket var ungefär hur alla videor gjordes då.

Ric Menello, som gjorde alla deras videor för Licensierad till sjuk, bjöd in oss alla dit. Faktum är att när Rick Rubin och Russell Simmons startade Def Jam, bjöd de in oss till alla hiphopshower, vilket definitivt bidrog till att överbrygga klyftan mellan hardcore och hiphop. De var så old school om det, och det var riktigt coolt.

stjärntecken 3 april

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YkFLidkvbEw&w=560&h=315]

Doug E. Beans, Murphys lag

Adam Yauch började Brooklyn med mig, Darryl Jenifer och [Beasties associerar] Tom Cushman eftersom han behövde en paus. Han ville återgå till att spela musik. Jag menar, allt han gjorde egentligen var att rappa när han var på turné för Licensierad till Ill. De skulle bara behöva dyka upp på scenen och göra sin grej på mikrofonen. Men jag tror att det också fick honom att vilja gå tillbaka till musiken och han hade mycket grejer skrivet, så han lät mig och Darryl höra vad han och Tom gjorde.

Vi hade en fantastisk tid att spela in dessa sessioner, och Yauch stod för allt. Han betalade för att Darryl och jag skulle komma ner till staden från delstaten, eftersom vi båda bodde där uppe. Det var ett par intressanta månader. Vi tränade med Brooklyn och sedan åkte jag till Queens och Darryl åkte till byn för att spela in med The Brains och sedan träffades vi på bussen 11:30 för att åka tillbaka till New Paltz och Woodstock som 'Vi ses om två' dagar!' [Skrattar]

För mig var det fantastiskt att träffa Darryl Jenifer. Första gången jag spelade med dem visste jag inte vem som skulle komma, jag trodde bara att det skulle vara jag, Yauch och Tom Cushman. Och sedan kom Darryl in, och jag sa: 'Helligt skit!' tänkte att han aldrig skulle ringa mig igen. Men en dag sa min mamma, 'Adam Yauch är i telefon!' Och han säger åt mig att träffa honom i den här studion i staden.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nERMNxd3sG8&w=560&h=315]

Jag är van vid att spela i dessa gigantiska studior på 10th Ave och små skithål och sånt. För dessa sessioner gick jag in i ett hus och jag visste inte om jag var på rätt plats. Så jag gick till receptionen och sa 'Adam Yauch', och de sa: 'Oh ja, rum D.' . Det var fantastiskt och jag hade verkligen turen att få vara med. Jag hoppas att dessa sessioner kommer ut en dag.

Jag började arbeta på restaurangen jag har ägt i New Paltz de senaste 23 åren när jag kom tillbaka från Licensierad till Ill tur. Vi kom tillbaka från vägen och bokstavligen en vecka senare åkte Murphys lag tillbaka på turné söderut, och när jag kom tillbaka hade jag inga pengar, så jag behövde tjäna lite pengar. Vi tjänade inte så mycket på Beasties-turnén heller. Det var en betald semester, verkligen. Tio spänn per dag per dag och sedan fick vi pengarna från varor men det var allt. Vi öppnade inte så mycket. Men det var en fantastisk tid.

5:e mars stjärntecken

Det var vi och Fishbone som öppnade upp för dem, och sedan Public Enemy. Jag tror att logiken bakom det var för att det var en collegeturné, och hela första månaden var nästan alla högskolor och småklubbar. Jag menar, vi spelade som The Stone i San Francisco och det sålde slut snabbt. Vi skulle göra två nätter på The Stone och sedan gjorde vi ytterligare en natt i Seattle. Vi började faktiskt i Montana, och det kom precis till den punkten att när vi arbetade oss ner till Hollywood, exploderade det bara, hela den här grejen. Det var galet.

Jag gick med i Murphy's Law i december '86, och direkt tänkte de: 'Vill du gå ut på vägen med det här bandet Beastie Boys?' Och jag tänkte: 'Vem?' typ hört talas om dem genom punkcirkeln, men aldrig sett dem. Så vi spelade två shower med dem i New York; en på The Ritz, som var en spelning främst för skivbolagsfolk från Def Jam. Men sedan spelade vi Nassau Community College, och Run DMC kom ut och det var ganska vilt.

Sedan när vi flög ut västerut, det var då Fishbone gick med på turnén och när vi kom tillbaka ut österut gick Public Enemy med på turnén. Det var galet. Jag minns första kvällen de höll på med hela sin black power-grej, och Lyor Cohen slet en ny skitstövel för dem bakom scenen i omklädningsrummet. Vi stod alla där och han sa: 'Du måste spela för barnen om du vill tjäna pengar.' Och nästa kväll tonade de ner det. De spelade spelet. De var tvungna att; det var en övervägande vit publik och Def Jam var nervösa för att de gjorde folk förbannade.