Från vänster: Reilly, Foster, Waltz och Winslet.
Roman Polanskis Blodbad , en livlig 79-minuters anpassning av den mycket framgångsrika pjäsen Blodbadets Gud av Yasmina Reza, är ett fall av rätt film av fel regissör. Det här teaterstycket med fyra karaktärer i en uppsättning som höll publiken i sömmar under långa körningar i London, Paris och på Broadway, är ett snurrigt krig av ord och moderna seder mellan en kvartett av mycket sofistikerade, outsägligt dubbelsidiga New York-bor som stöter och parerar på det inhemska slagfältets frontlinjer för att se vem som kan dra mer blod med de vassaste tänderna och det mest ouppriktiga leendet. Det är en liten men mycket underhållande liten bit som får dig att skratta och tänka på hur ruttna äpplen aldrig faller långt från trädet, och den behöver en regissör som vet hur man förflyttar fyra personer smidigt genom ett enda vardagsrum i Brooklyn utan klaustrofobi. Herr Polanski är en hantverksmästare med öga, men komedi är inte hans starka sida.Inspelad i ett rum i realtid, med fyra föreställningar till regissörens förfogande som är inget annat än sensationella, faller du under skådespelarnas förtrollning, hypnotiserad, medan du kippar efter andan, önskar att någon skulle slå ut en vägg, eller åtminstone öppna ett fönster. Mr. Polanski är en mörk, grubblande regissör som fungerar bättre i mörker. Allt i Blodbad är fuktig och obekväm och den bitande kvickheten som fick publiken att vråla på scenen har, i närheten av Mr. Polanskis begränsade och sparsamma kamerautbud, blivit obevekligt cynisk. Sällan har en filmad scenpjäs sett mer iscensatt ut.
astrologi leo personlighet
Mr. Polanskis ena eftergift för att öppna upp handlingen är att visa en lång bild av den faktiska händelsen som inspirerar allt som följer. På en lekplats i Brooklyn slår en 11-årig pojke som heter Zachary Cohen en annan pojke, Ethan Longstreet, med en pinne och knäcker två av hans tänder. I efterdyningarna beslutar de två uppsättningarna välbärgade medelklassföräldrar, stolta över sina föräldraförmåga och känsla för överutbildad intelligens, logik och fair play, att hantera saken diplomatiskt, som de civiliserade människor med moraliska värderingar de anser sig vara. . Penelope och Michael Longstreet ( Jodie Foster och John C. Reilly ), föräldrarna till den skadade pojken, bjuder in Nancy och Alan Cowan ( Kate Winslet och Christoph Waltz ), vars killing använde käppen, till sin exklusiva, konstfullt inredda lägenhet för att diskutera saker och ting rationellt. Inga stämningar hotas, inga anklagelser avsedda, men det finns det psykologiska traumat att analysera. Och det finns en ortodontisträkning att överväga. Vem ska betala för det? Penny (briljant spelad av en fånig och nypande fru Foster) är en vänsterliberal författare och människorättsförespråkare som försöker dölja sin känsla av moralisk överlägsenhet och indignitet genom att spela den artiga värdinnan, servera vin och ett hem -gjord skomakare färsk från ugnen, men hon kan inte dölja sin omedelbara irritation med den självbelåtna, överlägsna Alan (en annan positivt enastående förvandling av den store herr Waltz), en oförskämd, mäktig advokat som avbryter varje samtalstråd genom att prata oavbrutet på sin mobiltelefon. Spänningen ökar, medan Michael, en lågmäld försäljare av köksmaterial, och Nancy, en investeringsmäklare (en flammande neurotiker spelad av en lustiga fru Winslet), försöker behålla skadekontrollen. Så småningom leder känsliga frågor om tandvårdsförsäkring och ansvar, förstärkta av alldeles för mycket drickande, till ett chockerande och upprörande anfall av Ms Winslets projektilkräkningar (ger de Oscars för sådana saker?) som förstör mattan och några av Ms. Fosters ovärderliga coffee-table konstböcker. Männen förolämpar varandras fruar. Kvinnorna är redo att bege sig till skilsmässodomstolarna. Och när priset 18-årig single malt whisky kommer ut, funderar alla fyra vuxna på att mörda sina barn – och varandra. Under loppet av en upprörande kväll sjunker de vuxna till sina barns nivå och ägnar sig åt samma sorts aggressiva beteende med två nävar som startade problemet från början.
En skummande inhemsk komedi på gränsen till fars är ett märkligt materialval för Mr. Polanski. Det finns ingen anledning till varför de fyra stridbara föräldrarna skulle fortsätta att komma tillbaka in i rummet för mer kaos. Det som bottnade i förnuftets polemik på scenen verkar konstruerat på skärmen. En allvarlig brist på tempo råder, men manuset (anpassat av Ms. Reza från hennes succépjäs, med hjälp av regissören) låter beundransvärt skådespelarna utforska och bygga sina egna karaktärer inifrån och ut. Bristerna i Blodbad på inget sätt förringa de fyra färgglada, galvaniserande, mittpunktsföreställningarna. Jag älskar att se dem spela av varandra, de utmanande valen de gör för att bryta ner sina linjer i leveranser som gjorde mig orolig av adrenalin, det fascinerande sättet på hur deras uttryck berättar så mycket om vad de tänker. Snyggt och roligt och cyniskt om det samtida samhället och det hycklande sätt vi lever på nu, Blodbad kanske inte är den drömfilm jag förväntade mig, men den har en drömskådespelare av ren, obotlig ensemble-perfektion.
BLODBAD
Speltid 79 minuter
Skrivet av Yasmina Reza och Roman Polanski
Harrison boll
Regisserad av Roman Polanski
Med Jodie Foster, Kate Winslet och Christoph Waltz
3/4