En amerikansk pickle kan konstigt nog vara Seth Rogens mest mogna film.Hopper Stone/HBO Max

Som en komiker-skapare handlar Seth Rogen om det förhöjda kukskämtet. Han är stegen som vi använder för att nå den lågt hängande frukten. Bara förra året ejakulerade en karaktär av honom på sitt eget ansikte i en traditionell romantisk komedi. Över Slås upp och Ananas Express hela vägen igenom Långskott , Rogens filmer har alltid kretsat kring en man-barn som lär sig växa upp och ta ansvar i sina egna liv. På det sättet är Rogens stjärnstatus den utvecklade formen av Adam Sandlers, om än på ett mer gutturalt men lika älskvärt sätt.

Men så genuint humoristiska och medkännande som hans komedier ofta är, går de sällan utanför den önskade komfortzonen. Han vet vad han skapar bra och publiken vet vad de gillar med hans märke av meshugana hi-jinx. Ännu En amerikansk pickle , som debuterar på WarnerMedias streamingtjänst HBO Max denna torsdag, vågar avleda den typiska formeln för något nytt.

En amerikansk pickle , regisserad av Brandon Trost, är baserad på Simon Richs New Yorker-novell och har Rogen som Herschel Greenbaum, en kämpande arbetare som immigrerar till Amerika 1919 med drömmar om att bygga ett bättre liv för sin älskade familj. En dag, när han arbetar på sitt fabriksjobb, faller han ner i ett kärl med saltgurka och saltas i 100 år. Saltlaken bevarar honom perfekt (eftersom, ja, filmer ), och han dyker upp i dagens Brooklyn för att träffa sitt barnbarn Ben (även spelad av Rogen). Löjligt, eller hur? Hur görs en sådan film någonsin?

https://www.youtube.com/watch?v=JBC0pTh6GDM

Och ändå, En amerikansk pickle använder utan tvekan det dummaste tänkbara konceptet för att berätta en förvånansvärt öm historia om smärta mellan generationerna, arv, familj, förlåtelse, amerikansk splittring, judiskt arv och vikten av familjerötter. Herschel är genom sin tuffa uppväxt en handlingskraftig man och ofiltrerade åsikter medan Ben är en mild apputvecklare. Det som börjar som en välkommen familjeåterförening blir snart kontroversiell eftersom ingen av männen kan förstå den andra. Herschel kan inte anpassa sig till det moderna samhället medan Ben har låtit sorgen hålla honom i stillastående.

Manuset, skrivet av Rich, har ekon av Peter Sellers Att vara där som Herschel omedvetet inleds till nationell framträdande plats och avslöjar absurditeten i vår egen moderna kultur. Nationen projicerar sina egna ideal och filosofier på den anspråkslösa (men lustigt stötande och föråldrade) tidsresande mannen, vilket skapar en offentlig klyfta som lätt ersätter debatten kring vilken Trumpian figur som helst i dag. Herschel är en tidskapsel som innehåller det gamlas fördomar och det nyas ojämna diskurs. Kanye West försvarar Herschel Greenbaums rätt att kränka läser en nyhetsrubrik i filmen, en passande blick för idag. Trots alla sina brister är han dock kapabel att dela ut den udda kärnan av visdom när han ber Ben, frusen i tiden på sitt eget sätt, att slå ditt slag och göra något i livet.

Filmen är roligt också. Det finns en hel del om att Herschel lärde sig att en annan jude botade Polio och hans önskan att dra fördel av den amerikanska kapitalismen för att uppnå sina mål är väldigt roligt. Han kommer snabbt till slutsatsen att praktikanter i grunden är slavar. Men filmen hamnar i hjärtat av något mer världsligt än många av Rogens tidigare filmer – det är människor som fyller oss inuti, inte sysselsättningar.

Filmens lager målar upp en bild av vår nuvarande politiska och kulturella era utan att prioritera denna insats framför allt annat. Faktum är att dess större kommentar flödar ganska enkelt från dess fokus på familjen. En amerikansk pickle är inte Rogens bästa film. Det är och kommer alltid att vara Superdåligt . Men på sitt eget löjliga och krassa sätt kan det mycket väl vara hans mest mogna.