Recension: Daniel Craig och Ruth Neggas 'Macbeth' är elegant men obegriplig

MacbethJoan Marcus

Macbeth | 2 timmar 30 minuter | Longacre Theatre, 220 W 48th St. | 212-239-6200

Vad var soppan? Min vän frågade hela tiden på tunnelbanan. Vi hade precis sett Daniel Craig – Ruth Negga-produktionen av Macbeth regisserad av Sam Gold på Broadway, som slutade med att skådespelaren satt framför gardinen och skänkte fram skålar med gryta ur en stor gryta som tidigare fungerade som Weird Sisters kittel. Bobbi MacKenzie, den ungdomliga skådespelerskan som spelar Third Witch, sjöng något vemodigt (jag lärde mig senare att det var Perfect av Gaelynn Lea ). Jag klottrade en sångtext: Tragedi sett från sin egen lins / Men precis utanför ram sitter en gammal vän . suggestivt.

Vad var soppan? Kom consommé-frågan igen. Han frågade inte bara dess ingredienser – är det veganskt, är det smaskigt – utan vad gjorde soppan betyda ? Under Shakespeares blodiga tragedi såg vi häxorna kombinera hackad selleri, grönsaksbuljong, färskt soldatblod och en hink med purerat människoben. Vid applådtiden, efter att den regicidal skotte tyrannen hade blivit halshuggen och hans intrigerande, somnambulerande hustru hade dött, var skådespelarna kyliga och slurpade gemensam chowder. Hade vi bevittnat en satanisk ritual av en grupp resande kannibalspelare? Var alla karaktärerna häxor? Eller var det ett skämt, att ta pisset från Shakespeare, tanken på tragedin och oss?

Jag har fler frågor än svar för denna engagerande om ofokuserade produktion, men jag vågar mig på den här tolkningen: Sam Golds Macbeth handlar om en grupp downtown-hipsters (några av dem kända filmstjärnor!) som...satte upp en produktion av Macbeth . En djupare dramaturgisk eller akademisk läsning ligger över mitt lönebetyg. (Hur som helst, vad menar kritiker när vi pratar om en sammanhängande produktion av Shakespeare? Som om dessa 400-åriga texter stämmer överens med moderna dramaturgiska modeller, särskilt om spelade oklippta eller förlegade språk inte tweaked. Vi menar verkligen a sammanhållen slaktning av Shakespeare.) Några av regissörens val är fräcka, som att rollsätta den torrt roliga Michael Patrick Thornton – en röstklon av den bortgångne komikern Norm Macdonald – som rullar sin rullstol runt scenen och dispenserar rader i en sardonisk deadpan som förvandlar en mördare till en smart ass. Andra enheter är mer konventionella men pumpas upp till elva plus.

29 augusti soltecken

Ta dimman. Det finns massor av det, tredubblar lätt volymen av grumliga saker än du får i ett standardnummer Macbeth (närmar sig nästan den flygfara som uppnås i Joel Coen film). Ett par reservhäxor (Eboni Flowers, Che Ayende) distribuerar det fluffiga ämnet genom handhållna rökmaskiner. När den mördade Banquos spöke dyker upp för den lyrande Macbeth vid banketten, korsar flera figurer i regnponchos scenen med dimma som väller ut från huvorna. Ser coolt ut. Ingen aning om vad det betyder.

MacbethJoan Marcus

stjärntecken för 21 aug

Men vilken ensemble. För alla som har följt Off-Off experimentell teater de senaste 20 åren är skådespelarna en överraskningsfödelsedagsfest du inte förväntade dig. Det finns den slyngelaktige Paul Lazar från Big Dance Group, en fräsch nudel av en man, dubbelt upp som en tjock Duncan och en absurd Porter. Den här prinsessan av nyckfull sorg, Maria Dizzia, marinerar First Witch och Lady Macduff i sin vinägerskicklighet. Vad han än är i, mitt öga vandrar alltid till Phillip James Brannon (Second Witch, Ross) som utstrålar enorm empati och skepsis, alltid något som rullar under hans söta yttre. Och den strålande Amber Gray, en mamma-björn Banquo, levererar sin vers med en musikalitet och klarhet som borde läras ut i skolor. Jag skulle se henne tala talet för varje roll i Scottish Play.

Ändå måste andra skådespelare ges en chans, som Daniel Craig och Ruth Negga. Dessa extremt snygga kändisar är gamla händer på levande Shakespeare. Före pandemin gläds jag åt Neggas tappra, tonåringshjärtare Liten by på S:t Anns lager. 2016 blev Craigs Iago full-psycho för Sam Golds militariserade Othello på New York Theatre Workshop. Den smala, strömförande Negga, oavsett om den är mantlad i designern Suttirat Larlarbs kaskadfärgade klänning eller ett enkelt skift till sängen, gör en järnvilja Lady Macbeth, hennes irländska brogue trummar ut den jambiska pentametern med torvprecision. Hon ger Lady M:s största hits – unsex mig här, jag har gett suck and out, out, jävla plats – med en sensuell trygghet och kattlig rastlöshet.

Mr. Ex-James Bond är lätt hennes match, han skapar ett osentimentalt porträtt av Macbeth som en inbilsk och ytlig översittare, med en feg strimma. Denna privilegierade platta av en man tjurar och tjatar om Dunsinane i sin pyjamas, en fåfäng liten rubinring på sin pinky, som rycker på axlarna på en päls för sin akt IV facetime med häxorna, struttande och grämer sig när han inser vilket kolossalt misstag han och hans make gjort. Jag gillar den antiromantiska versionen av Macbeth, som bara är en hjälte för poliser, fascister och Elon Musk. Dessa Macbeths kan vara en fan-favorit hatklocka på The Real Housewives av Birnam Wood .

Så vi har en stark roll i personlighet och teknik; snygga, sexiga kostymer; slående tablåer djärvt (och bländande) upplysta av Jane Cox; en minimalistisk klurig uppsättning av Christine Jones (väggar bokstavligen stänger in i skurken) som dekonstruerar mest graciöst; och en vag skräckfilmsvibe (kökshäxornas hälsosamma hot gav mig Ari Aster frossa). Vad mer kan man önska sig? Personligen har jag ingen lust Macbeth utspelade sig under inbördeskriget, eller i rymden, eller Trump-administrationen. Jag kommer inte säga att jag kände mig helt nöjd (för det, ge mig en riktigt kickass Macbeth-Macduff-kamp). Men jag blev underhållen och hörde något fantastiskt språk talat av legender från min tid. Och ondskan besegrades till slut. tror jag.

Vad var soppan? Vad du än vill att det ska vara.

Köp biljetter här.