Den amerikanska målaren Lois Dodd (född 1927) har varit en
bekant närvaro på
dr matthew wright
New York konstscen i nästan ett halvt sekel. På 1950-talet, bara
från Cooper Union var hon en av konstnärerna som grundade Tanager Gallery
på East 10th Street, som några av oss med glädje minns som den bästa av de
artisters co-ops under den perioden. De senaste åren har hon ställt ut regelbundet kl
Fischbach Gallery och var också på konstfakulteten
från Brooklyn College.
Sedan 50-talet har hon också varit deltidsboende i Maine.
Både Maine landskapet, med
dess strålande ljus och dramatiska himmel, och de skuggade interiörerna i dess gamla,
vittrade hus, har verkligen varit hennes huvudman
ämnen. Till dessa ämnen har hon alltid fört ett tufft behärskande av
modernistisk bildform som är skyldig abstraktionens estetik lika mycket som
det gör den direkta observationen av naturen. Fram till nu har hennes dock varit det
ett bildverk som i stort sett saknar
siffror.
Detta är en anledning till varför Dodds aktuella utställning på Caldbeck Gallery i Rockland,
Jag., har varit något av en sensation till och med
bland hennes hängivna beundrare, som jag länge varit en av. För detta är en
utställning som heter Women at Work: Recent
Målningar , och dess nästan 30 mestadels småskaliga bilder positivt
överflöd av kvinnofigurer. Alla av dem ses i en pastoral miljö av
bländande sommarsolljus, strålande grönska och fläckiga skuggor och alltsammans
är lika nakna som Cézannes badgäster när de sköter sina sysslor och umgås
tvätten, gräva i trädgården, såga ved, etc.-eller vila från deras
arbete utomhus.
Vid första anblicken är hela showen så underhållande och så
förtrollande att det tar ett tag för tyngden av dess måleriska
uppfinning och rikedomen av dess bildallusioner att fullständigt registrera. Vad kan
är sofia richie adopterad
inledningsvis verkar som ett uppsluppen skämt visar sig, vid närmare bekantskap, till
vara något annat: målning som hyser många lager av mening och
inblandning. Finns det några listiga referenser till Manets
Lunch på gräset och Matisses odalisques samt Cézannes
badgäster att urskilja i dessa lyriska framställningar av nakna kvinnor som gör sitt
dagliga sysslor i det fria? Du satsar. Finns det också en pigg feministisk undertext i
verket - en outtalad anklagelse mot det sätt som manliga målare traditionellt har gjort
behandlat ämnet kvinnliga nakenbilder i ett landskap? Jag misstänker att det finns, men om
så, det är underförstått i en underström av ironi och humor. Det finns inget ideologiskt
ställning i arbetet.
Vad det finns i överflöd är målning av extraordinärt
vitalitet och fantasi. Det är som om konstnären hade satt sig i uppgift att
återuppfinna hela genren av nakenbilder-i-ett-landskap utifrån sin egen erfarenhet
under ett halvt sekel av somrar i Maine.
I en uppsats för den aktuella showens katalog berättar Suzette Lane Mcavoy exakt hur Dodd gick tillväga.
I ett avsteg från hennes vanliga plein
luft arbetsmetod, skriver Ms McAvoy, Dodd skapade
denna serie arbeten i studion, baserad på en stor grupp teckningar producerade
under tio år. Nästan varje vecka, beroende på vädret, har Dodd
gick med i en liten grupp andra konstnärer i Tenants Harbor,
Maine, att dra utomhus direkt från
horoskop för 4 april
modellen. Den enda modellen (hon är samma kvinna genom hela serien; Dodd
sammanställt flera separata ritningar för att skapa multipelfiguren
grupperingar)-poserade naken i olika attityder av arbete och vila inom ett hem
landskapsmiljö. Landskap, som Ms McAvoy också
observerar, spelar nu andra strängen till figuren.
Till uppgiften att återuppfinna den kvinnliga naken, både ensam och
i grupper tar Ms. Dodd med en virtuos talang för att rita med en laddad
pensel för att återge både hennes figurer och de utomhusutrymmen de upptar som
improviserade strukturer av färg och ljus. Från en bild till en annan, om
i rörelse eller i vila förblir figurerna anonyma, utan personlighet; de
förbli rena måleriska uppfinningar. Detta är ett figurativt måleri utan berättelse
eller anekdot - såvida du inte är medveten om den underförstådda berättelsen
urskiljs i konstnärens förhållande till mästarna i mediet vars verk har
format sin egen. Men till denna europeiska tradition tar hon med sig en utpräglad amerikan
accent, en klarspråkig förtjusning i själva mediet som ackompanjeras av en
starkt sinne för humor och en outsäglig känsla för proportioner. Resultatet är en
olegerat nöje för tittaren - du kan se det i ansiktena på de människor som
besöka denna utställning - och en triumf för konstnären.
Kvinnor på jobbet: Nyligen
Målningar finns kvar att beskåda på Caldbeck
Gallery, 12 Elm Street, Rockland,
Me., tvärs över gatan från Farnsworth
Konstmuseum, till och med 18 augusti.