Det finns så mycket att se fram emot på American Ballet Theatre Höstsäsongen 2023 . Tre program, eftertänksamt kurerade av kompaniets nya konstnärliga ledare Susan Jaffe, kommer att innehålla åtta baletter från klassisk till samtida, inklusive flera som kompaniet inte har uppträtt på många år.
Gillian Murphy (Titania) och Daniel Camargo (Oberon) i Frederick Ashtons 'Drömmen'.Rosalie O'Connor
Verken behandlar drömmar och ritualer, död och begär, krig och sex. Du kommer att höra klassisk, romantisk, nyklassisk och jazzmusik. Du kommer att se körsbärsträd och svärd och åsnehuvuden, utarbetade uppsättningar och utsökta kostymer, och så många begåvade dansare.
Många av verken är stora verk som inkluderar vår corps de ballet, berättade Jaffe Starttracker , så publiken kommer verkligen att få se djupet av talang inom våra led.
SE ÄVEN: Tel Avivs konstmuseum har tagit bort sina väggar än en gång
Medan de flesta skådespelarna är ganska stora, fokuserar höstgalan tisdagen den 24 oktober på de små. Det kommer att innehålla en serie pas de deux framförda av ABT Principal Dancers, i utdrag från älskade klassiker som Törnrosan , Svansjön och Romeo och Julia , tillsammans med en världspremiär pas de deux av huvuddansaren James Whiteside (framförd av Isabella Boylston och Aran Bell).
Klassiker gamla och nya
Säsongens första program, Klassiker gamla och nya , är kanske den mest spännande när det gäller dess bredd av stilar och stämningar. Här finns något för alla, och baletomaner kommer att uppskatta sortimentet av inflytelserika koreografer.
Programmet inleds med Alexei Ratmanskys Pianokonsert nr 1 (2013) satt till Dimitri Sjostakovitjs konsert nr 1 för piano, trumpet och stråkar [Op. 35]. Ratmansky, född i Ryssland och uppvuxen i Ukraina, var ABT:s första Artist in Residence i 13 år (han hoppade av i juni för att gå med i New York City Ballet som deras Artist in Residence) och anses vara en av de största levande balettkoreograferna. Det abstrakta stycket är energiskt och tekniskt imponerande - en visuell representation av musikmusiken. Precis som Shostakovichs komposition från 1933 är stycket komplicerat och vackert, men något lurar under: något som känns lite som världens undergång eller kanske en annan början.
Skylar Brandt i ’Pianokonsert nr 1’.Rosalie O'Connor fotografi
Nästa är den tjeckiske koreografen Jiří Kyliáns Lilla Döden (1991), utspelad i de långsamma satserna av två av Wolfgang Amadeus Mozarts pianokonserter, som ursprungligen skapades för Salzburgfestivalen på andra hundraårsminnet av Mozarts död. Den fick sin ABT-premiär 2003 och framfördes senast av företaget 2004. Jaffe var glad över att få tillbaka Kyliáns verk (iscenesatt av Elke Scheppers) för programmet. Han är en av koreografins kungar, sa hon. Han är en av de mest kreativa rösterna under förra århundradet och detta århundrade. Det sensuella, aggressiva, visuellt slående verket består av sex män, sex kvinnor och sex folier. Det liknar inget annat i ABT:s repertoar.
Sist är danskfödde Harald Landers Studier (1948), tonsatt av Carl Czerny och ursprungligen skapad för Kungliga Danska Baletten på Kungliga Operahuset i Köpenhamn. Stycket, iscensatt av Thomas Lund och senast framfört av kompaniet 2008, är en dansares dans. Det är en dans om att lära sig dansa, som följer strukturen i en balettklass – barre, adagio, petite allegro, grand allegro – för att illustrera utvecklingen av en dansares teknik och konstnärskap. Studier saknar berättelse så anses vara en abstrakt balett men är också en hyllning till August Bournonvilles romantiska baletter – specifikt La Sylphide . Finalen, framförd av de tre huvuddansarna samt trettiosex corps de ballet-medlemmar, är något av det mest spännande du kommer att se på scenen i höst.
20th Century Works: Balanchine och Ashton
Säsongens andra program, med baletter av George Balanchine och Frederick Ashton, är det mest traditionella och transporterande. I två timmar kommer du att fly från vardagen och bli nedsänkt i utomjordisk skönhet.
Först är Balanchines Balett Imperial (1941), skapad för Ballet Caravan (en föregångare till New York City Ballet) till Peter Ilyitch Tchaikovskys konsert nr 2 i G för piano och orkester, op. 44. Den storslagna och eleganta baletten, iscensatt för ABT av Colleen Neary, framfördes senast av kompaniet 2005. Liksom de flesta av Balanchines nyklassicistiska verk är den handlingslös, även om den som en hyllning till den kejserliga ryska baletten också bygger på stil av Marius Petipa och S:t Petersburgstraditionen. Rouben Ter-Arutunians landskap och kostymer är magnifika.
Efter resan tillbaka till 1800-talets Ryssland kommer du in i de magiska skogarna i det viktorianska England i Frederick Ashtons Drömmen (1964), en återberättelse av William Shakespeares En midsommarnattsdröm . Den komiska baletten, satt till ett partitur av Felix Mendelssohn, fick sin världspremiär av The Royal Ballet på Royal Opera House och framfördes första gången av ABT 2002. Drömmen är roligt och härligt, liksom David Walkers uppsättningar och kostymer.
24 april stjärntecken
21st Century Works: King, Ratmansky och Bond
Säsongens tredje program, med 2000-talsbaletter, är mest i linje med Jaffes vision att göra kompaniet mer mångsidigt och inkluderande. En koreograf är Black, och en annan är en kvinna. Även om detta inte borde vara ovanligt i balettvärlden 2023, är det tyvärr fortfarande så.
Alonzo Kings Enkelt öga (2022), säsongens nyaste stycke, är en välkommen frisk luft på scenen. King föddes i Georgia av medborgarrättsaktivister och anses vara en visionär koreograf för att tillföra klassisk balett individualitet och ett rått, känslomässigt djup. Jaffe var glad att ta med Enkelt öga tillbaka i år och berättade att King är en enastående koreograf med djup kreativitet och hur mycket dansarna tycker om att utföra hans innovativa rörelser. Verket är tonsatt av jazzartisten och kompositören (och ofta samarbetspartner) Jason Moran och talar om att finna fred i tider av prövningar och vedermödor.
Nästa är New York-premiären av Gemma Bond's Sedan dagen (2017), utspelad på sopranarian i akt III från Gustave Charpentiers franska opera Louise. Bond har sagt att pas de deux, liksom den berömda aria, är ett bevis på naturalismen och det vardagliga. Alla kan njuta av det... du behöver inte gå på balett varje vecka för att få kontakt med det vi gör.
En scen från Alonzo Kings 'Single Eye'.Marty Sohl
Avslutande av programmet (och säsongen) är Ratmanskys produktion av Sergei Prokofjevs På Dnipro (2009). Partituret beställdes ursprungligen av Parisoperan, och originalbaletten fick sin världspremiär 1932 av Parisoperabaletten. För sin produktion följde Ratmansky originallibrettot (av Sergei Prokofiev och Serge Lifar) men uppdaterade koreografin. Detta var hans första fullängdsverk för företaget, och även om berättelsen var nära hemmet (den utspelar sig i Ukraina längs stranden av floden Dnipro) är temat krig och hjärtesorg ännu mer relevanta nu.
Det är ingen tillfällighet att Jaffe placerade Ratmanskys baletter vid inledningen och avslutningen av säsongen. Hon är fortfarande ett ivrigt fan av hans arbete. Han tar klassiska balettsteg och återuppfinner dem på sätt som du aldrig skulle ha tänkt på. Att ha två av hans verk i programmeringen är för mig väldigt speciellt.
American Ballet Theatres höstsäsong 2023 pågår från idag till oktober 1829 på Lincoln Centers David H. Koch Theatre.